Un artista israelí cerró su exposición en la Bienal de Venecia y viajó a Gaza

Un artista israelí cerró su exposición en la Bienal de Venecia y viajó a Gaza

VENECIA, Italia – Desde febrero, miles de activistas pro palestinos han buscado hacer de la Bienal de Venecia una de las exposiciones de arte internacionales más prestigiosas del mundo. prohibido en Israel por su conducción de la guerra en Gaza en Francia.

Pero hoy, cuando los paneles internacionales de la Bienal se abren para ofrecer vistas sin obstáculos de los medios, las puertas del panel de Israel están permanentemente cerradas, momentos del artista y los curadores que representan a Israel.

“El artista y los curadores del pabellón israelí abrieron la exposición cuando llegaron a un punto de vista desde lo alto del fuegooh y liberación de los rehenes«, está en un cartel según el cual los equipos israelíes tienen una tira adhesiva en el panel de la puerta.

El diseño expositivo de Tadao Ando para El diseño de la exposición de Tadao Ando para «Zeng Fanzhi: Near and Far/Now and Then» en Venecia, Italia, utiliza luces y sombras para acentuar la interacción entre las obras de arte y la ubicación, la Grande École de la Misericordia. Desde Japón, Ando ha diseñado una exposición para Zeng, el pintor chino, que genera una sensación de sorpresa y descubrimiento, donde el director del LACMA califica como «algo extraordinario y poético». (Stefan Altenburger vía The New York Times)

“Lo escuché”, dijo Ruth Patir, la elegante representante de los artistas de Israel, en una entrevista sobre su decisión de no abrir la exposición sobre lo que tenía en el cargo, “pero creo que es importante.

Dijo que si bien la Bienal, que se abre al público el sábado, es una gran oportunidad para una artista joven como ella, la situación en Gaza era «mucho más grande que tú» y consideró que sostener el pabellón era el acción unica que puedo tomar.

La guerra oscureció los principales conocimientos culturales.

Desde los ataques de Hamás contra Israel el 7 de octubre, en los que funcionarios israelíes mataron a 1.200 personas y 240 personas como rehenes, y la campaña de Israel en Gaza, que según las autoridades ha sometido a más de 33.000 personas, los artistas respondieron a eventos importantes en todo el mundo. el mundo.

Con un historial de protestas por historias de premios de la Academia y premios Grammy, un artista incluyó un mensaje de “Palestina libre” en su trabajo en la Bienal del Whitney y mantuvo debates sobre la participación de Israel en el Festival de la Canción de Eurovisión.

El arquitecto Tadao Ando, ​​sentado, y el pintor Zeng Fanzhi en el anexo de la obra de Ando en Osaka, Japón, 23 de marzo de 2024. Desde Japón, Ando diseñó una exposición para Zeng, el pintor chino, que genera una sensación de sorpresa.  y descubrimiento, aquí está el director de LACMA lama El arquitecto Tadao Ando, ​​sentado, y el pintor Zeng Fanzhi en el anexo de la obra de Ando en Osaka, Japón, 23 de marzo de 2024. Desde Japón, Ando diseñó una exposición para Zeng, el pintor chino, que genera una sensación de sorpresa. y descubre lo que el director del LACMA llama «algo extraño y poético». (Kentaro Takahashi/New York Times)

Todas estas protestas provinciales fuera de Israel.

Y muchos israelíes comparten el deseo de Patir de un fuego alto y un hecho sobre la realidad, un llamado a un fuego alto por parte de un artista que representa al país en un evento internacional importante podría generar críticas de los legisladores israelíes, dijo. Tamar Margalit, curadora del pabellón de Israel, tomó la decisión junto con Patir y Mira Lapidot, otra curadora del pabellón.

El gobierno de Israel, que casi ha la mitade Los costos del pabellón no fueron informados de la anticipación de la protesta, dijo Margalit.

Detalle de las pinzas para Detalle del clip de “Efimérité” (2019-2023) de Zeng Fanzhi. Desde Japón, Tadao Ando diseñó una exposición en Venecia para Zeng, el pintor chino, que genera una sensación de sorpresa y descubrimiento. (a través de Zeng Fanzhi y Hauser & Wirth a través de The New York Times)

Margalit dijo que los visitantes podrán ver una de las piezas de video de Patir a través de las ventanas del pabellón.

Para esta parte de Minutes and Medium, Patir utilizó computadoras para crear imágenes de animales en antiguos estados de fertilidad, que son un motivo recurrente en su trabajo.

Las statutas femeninas, muchas de ellas con extremidades rotas o faltantes, cobran vida en la película y se mueven, dar dolor y enojo.

Patir dijo que la obra de arte, completada aquí, refleja su tristeza y frustración por el conflicto.

Las emociones representadas en la película “son fieles a la experiencia de vivir ese momento”, añadió Patir.

En una imagen sin fecha facilitada por Zeng Fanzhi y Hauser & Wirth, En una imagen sin fecha facilitada por las obras de Zeng Fanzhi y Hauser & Wirth, «Ephemerality» (2019-2023) de Zeng Fanzhi, en 16 paneles, el tomo del artista sobre el motivo de la memoria mori en la tradición pictórica occidental, que se mostrará en Venecia, Italia. Desde Japón, Tadao Ando diseñó una exposición en Venecia para Zeng, el pintor chino, que genera una sensación de sorpresa y descubrimiento. (a través de Zeng Fanzhi y Hauser & Wirth a través de The New York Times

Otros casos

En las últimas décadas, la Bienal de Venecia ha reflejado las tensiones entre Israel y otros países del Medio Oriente.

En 1982, después de que Israel invadiera el Líbano, una organización comunista italiana detonó una bomba frente al pabellón israelí, destruyendo algunas de las obras de arte del interior.

Más recientemente, en 2015, activistas pro palestinos ocuparon brevemente la bandera de Israel y el Colección Peggy Guggenheim.

Tamar Margalit, izquierda, y Mira Lapidot, comisarias del pabellón de Israel.  Toma la decisión de cerrar el panel con el artista.  Foto de Matteo de Mayda para el New York TimesTamar Margalit, izquierda, y Mira Lapidot, comisarias del pabellón de Israel. Toma la decisión de cerrar el panel con el artista. Foto de Matteo de Mayda para el New York Times

El furor contra la bandera de Israel este año comenzó en febrero cuando Art Not Genocide Alliance, un grupo activista, emitió una carta abierta para prohibir inmediatamente lo que sucedería con las «atrocidades en curso» de Israel en Gaza.

«Cualquier representación oficial de Israel en el escenario cultural internacional es una respuesta a la política y al genocidio en Gaza», dice la carta.

Entre nuestras empresas, conocemos a la fotógrafa y activista Nan Goldin y a los artistas que representan a nuestros países en el 14º aniversario de la Bienal de este año, incluidos Chile, Finlandia y Nigeria.

Art Not Genocide Alliance no respondió a las solicitudes de entrevistas, pero en sus estatutos trabajó en paralelos históricos para justificar su llamado a una prohibición.

Durante la década de 1960, el gobierno italiano prohibió la entrada a Sudáfrica por el apartheid.

Y cuando Rusia lanzó su invasión a gran escala de Ucrania en 2022, los elegantes artistas rusos que la representaban decidieron retirarse. (Rusia no participará este año y habrá llevado su gran pabellón, en una ubicación privilegiada en los jardines de la Bienal, en Bolivia).

Los organizadores de la Bienal presentaron estas comparaciones y decidieron que cualquier país reconocido por el gobierno italiano era libre de participar.

Los legisladores italianos tienen una respuesta más contundente.

En febrero, Gennaro Sangiuliano, ministro de Cultura de Italia, afirmó que Israel tenía «el derecho a expresar su arte» y el deber de «dar testimonio de su pueblo precisamente en un momento como este, y que lo hizo sin piedad ante los terroristas despiadados».

Durante todo este trabajo, Patir, con su obra, fue poco conocido fuera de Israel, permaneciendo silencioso y solícito concediendo entrevistas mientras completaba su trabajo para la exposición de su pabellón, que se autodenominaba «(M)otro país».

Las descripciones iniciales de la presentación la llamaron «un panel de fertilidad», pero Patir dice que el programa fue en realidad una exploración de la presión sobre las mujeres para se convierte en madres.

Desde hace cuatro años, dijo Patir, se diagnostica una mutación genética que aumenta el riesgo de cáncer de ovario y de la madre, y los médicos lo han recomendado. congelar huevos para no perder la oportunidad de ser madre.

En ese momento, ella “se encontró en la maravilla patriarcal del mundo médico, llamándome este cofre de fertilidad”, dijo Patir.

Ven y registra tus medicamentos para utilizarlos en tu trabajo.

En septiembre pasado, un comité de profesionales del arte israelíes, designado por el Ministerio de Cultura, eligió un Patir para Venecia; Un día Hamás atacó a Israel.

Dijo que se había sentido atraído regularmente por estos ataques y las represalias de Israel en Gaza.

También asistí regularmente a protestas en Tel Aviv, Israel, centradas en el pueblo y la misión del Primer Ministro. Benjamín Netanyahu.

Trabajar en el espectáculo del pabellón había sido conocido consuelo únicodijo Patir, aunque el conflicto también se volvió más oscuro.

Durante una visita a las tiendas de la Autoridad de Antigüedades de Israel para examinar la colección de antigüedades de los dioses de la fertilidad, dijo Patir, un archivero que anteriormente había manejado un conjunto rotativo y fragmentado de estatutos.

“Fue casi desencadenante”, dijo Patir, “ver a estas mujeres destruidas en relación con todas las imágenes de las noticias”.

Mientras era el evento, Patir dijo que ella y los curadores esperaban que la situación cambiara.

No se puede imaginar “que llegamos a Venecia en abril con las generaciones en cautela, con la guerra en pleno apogeo”, dijo Patir.

A continuación se muestran algunas decisiones tomadas:

primero cancelar la fiesta que tradicionalmente celebra la inauguración del pabellón, luego realizando una obra de arte en respuesta a la guerra y finalmente finalizando la exposición por completo.

Solía ​​avanzar con un alto nivel de fuego y aumentaron las tensiones entre Israel e Irán.

Pero Patir dijo que esperaba que se cumplieran las condiciones para poder recibir visitantes antes de que finalice la Bienal el 24 de noviembre.

“Hagámoslo abierto”, dijo Patir.

alrededor de 2024 The New York Times Company

Por Rocha Sousa